时下花木盛开，沂蒙大地蔚然成为一片多彩的世界，一切都洋溢着芳香和浪漫而令人陶醉，游人如织。每年的这个时候，著名画家王经华先生都要仔细地观察，并拿起画笔生动描绘起来，以具有自我审美标识度的画境，传达给人们一种清新烂漫、空灵明丽、雅逸如诗的写意之美。

　　王经华先生现为中国美协会员，中国工笔画协会会员，临沂艺术学校副教授。早年毕业于山东艺术学院的他，受到学院绘画之系统严格的专业培养，有着坚实的绘画功底。他转益于诸多画种，而专攻写意花鸟，创作题材十分广泛，花鸟虫鱼，飞禽走兽，在其笔下，一派欣欣向荣，反映着朝气蓬勃的时代精神。

　　作为王经华先生常画常新的一类题材，沂蒙地区的各种花卉及其与鸟虫谐然互动的美丽场景被他早已体察得烂熟于心，从而在创作过程中下笔见出魄力，以其现代写实的造型语汇，以水墨写意畅神为宗旨，以尽精微的意象予以刻化，进而臻达一种形神兼备的写意妙境。借此，他遣兴抒怀，传递出自我对沂蒙家乡的深厚情愫，对沂蒙自然的热爱，对我们所处的繁荣盛世的诗意讴歌。

　　在王经华先生精心营构的画面上，玉兰盛开鸟对唱，蝴蝶翩翩紫藤间，迎春花下鸡漫步，百合怒放绽笑颜，喜鹊登枝贺红梅，桃花香气引黄鹂，东风浩荡催国色，戴胜轻风赏新篁……看得出，这些栩栩如生的丰富多彩的意象，无不源于生活，具有高于生活的缱绻气韵。画家谨遵中国画以形传神、写意写心的美学创造规律，立基于多年积淀的扎实的学院派造型功力和生活素材的深厚积累，构图新颖，设色巧妙，讲求多色调的和谐与色墨之间的交融互衬，写象形具而神全，造境平中见奇，声情并茂，自然融注了其本人灵透的诗心与文思。

　　在此需要特别指出的是，王经华善于在司空见惯的寻常景物中发现美，捕捉美，进而以水墨写意的方式，提炼和创造艺术之美。而其创造的艺术美，因接贯地气，具有一种审美的亲和力，这便与那些故弄玄虚、前卫求怪之类的泛泛之作形成鲜明的对比，让观者感到耳目一新，温馨，惬意，舒畅，练达。

　　欣赏王经华先生画的《有情芍药承喜宠，一样芬芳别样容》。画家以诗入画，为芍药写照，以没骨法表现花朵，有质感，有动态，有张力，更兼有双鸟飞鸣的衬托，凸显出芍药的艳丽之貌与绰约风姿。可见，画家十分熟稔这一物象，下笔胸有成竹，画得收放有度，简练传神。

　　王经华先生特别喜爱沂蒙的自然景象，看不够，画不停，其敏锐的审美心灵时常被那独特而美好的沂蒙大地的花清鸟态所打动，他通过自己的写意境象又将这份感动传达给世人，于是便有多幅精品问世，斩获了多项荣誉。

　　王经华先生说：“我的艺术主张就是平常学习传统，熟悉传统的笔墨程式；观察自然是印证传统的精髓，体验体味传统的精髓。所有的绘画，真正有生命力的艺术，是离不开生活的，没有生活的东西，你只在书斋里面对着古人的东西死死的临摹，而没有用自己的眼睛去感知这个客观世界，没去体验花卉的风晴雨露和各种形态，它是无法生动的。所以说，每年的春天，每年的夏天，我对这些感兴趣的花卉，我都有细致的写生和观察，有时候直接现场写生，有时候留下一些图片作为在画室里的揣摩。绘画，就是绘画，它有哲学的成分，有诗意的成分，有文学的成分，但它毕竟它有它的独立性，它是一个绘画。绘画，它也不能代替哲学，也更不能代替文学。绘画，它就是一个感情载体，表达作者的这个内心世界的东西，它有状物的成分，但是呢，它不是纯粹的状物，就是既要表现客观的真实，更重要的，要寄托作者的真实感情，借物抒情，要表达的是作者对于这个世界的美好的描写，寄托自己这种对生活的幸福的愿望，讴歌时代。这样的话呢，表达的这种情绪是健康的向上的，给人以温馨、幸福的感觉。”

　　王经华先生一直在中国画写意之路上谦虚进取，他从艺蓬勃而充实，厚积而薄发，必将取得更多的艺术成果。（上官爵文）